Każdy z Państwa chciałby znaleźć bezpieczny sposób na inwestycję swego kapitału. Najlepszymi i sprawdzonymi lokatami, są lokaty długoterminowe. Długofalową inwestycją jest lokata swoich zasobów w zakupie dzieł sztuki np. obrazów olejnych. W obecnej dobie pandemii mieliśmy w kraju i na świecie z prawdziwym boomem w sprzedaży dzieł sztuki, jak i sztuki współczesnej. Co więcej, ku ogromnemu zaskoczeniu analityków rynku, ogromną rzeszę inwestorów stanowią osoby poniżej czterdziestego roku życia. Pandemia koronawirusa w I połowie roku 2020 uderzyła w rynek sztuki, podobnie jak we wszystkie inne. Liczba aukcji spadła znacząco. 

Zapewne wielu z Państwa zachowało w swej pamięci długoletnie i klimatyczne
giełdy staroci przy ul. Gnieźnieńskiej we Wrocławiu. U niejednej z osób zapewne pojawia się rzewny uśmiech, na wspomnienie owych wspaniałych targów, na których z przyjemnością  gościło wielu wystawców z kraju i zagranicy. Można było tu podziwiać piękne malarstwo, stylowe meble z różnych epok, wysokiej klasy porcelanę, dla kolekcjonerów militaria.

Jakie są style wnętrz?

Jakie są style wystroju wnętrz? Jest ich całkiem sporo, dlatego w tym artykule omówimy te najpopularniejsze. Pierwszym, ostatnio najczęściej spotykanym stylem wnętrz w domach Polaków jest styl skandynawski. Cechują go dwa kolory: szary oraz biały. Tego drugiego jest stosunkowo więcej, gdyż skandynawskie domy mają być jasne i przestronne, a biel zapewnia właśnie taki efekt. Białe ściany i meble są bazą, do której dodać możemy inne kolory - ważne żeby były one stonowane. Neonowy róż czy zieleń raczej nie wpisują się w ten styl wystroju wnętrz. Cechują go również proste, klasyczne meble, dlatego antyczne komody, które mają odpowiednią kolorystykę, możemy bardzo łatwo wkomponować w nasze skandynawskie pomieszczenie.

Współczesne malarstwo to kierunek w sztuce, który zaczął się rozwijać głównie po II wojnie światowej. Obejmuje on bardzo różnorodne nurty i dzieła sztuki - od obrazów przedstawiające martwe natury, przez pejzaże i abstrakcje, aż po surrealizm i... konstruktywizm!

Techniki tworzenia dzieł sztuki przez współczesnych artystów również są zdywersyfikowane. Stosuje się zarówno akwarele, jak i farby olejne czy gwasz. Popularne są również techniki mieszane, które mogą obejmować również elementy grafik.

Symbolika barw w malarstwie

Czerwień

Kolor czerwony niezwykle mocno oddziałuje na psychikę i pobudza wszystkie zmysły. Jest ekspresyjny i mocno nas rozpala.  Jednocześnie symbolizuje miłość, władzę, erotykę i… wojnę! Nie bez powodu ubiory królewskie i biskupie zawsze obfitowały właśnie w ten kolor.

Czerwień jest często również kojarzona z determinacją i żywiołem ognia. Ma także swoją delikatniejszą stronę – wyraża bowiem przyjaźń i wrażliwość.

Wśród dzieł sztuki, na których dominują różne odcienie czerwieni, można wskazać.in. takie obrazy olejne jak „Tancerka Flamenco z kastanietami”, „Bukiet kwiatów w stylu flamandzkim” Heinricha Garossy czy „Męskie opowiastki przy wieczerzy” pędzla Oskara Urbahna.

W Polsce złote czasy malarstwa batalistycznego przypadły na XIX wiek. W tym stuleciu tworzyli jedni z naszych najwybitniejszych artystów, z Janem Matejko, Juliuszem Kossakiem, Wojciechem Kossakiem i Józefem Brandtem na czele. Największy rozkwit batalistyki to bez wątpienia epoka napoleońska. W tym duchu tworzyli Horace Vernet, Wasilij Wereszczagin oraz Piotr Michałowski.

Jeśli chodzi o najwybitniejsze obrazy uczty, to nie sposób nie wspomnieć np. o Uczcie w domu Lewiego Paolo Veronese. Obraz powstał w 1573 roku jako Ostatnia wieczerza, i miał trafić do refektarza weneckiego klasztoru Santi Giovanni e Paolo. Włoski mistrz zdecydował się na własną interpretację tego biblijnego motywu, umieszczając na obrazie postaci ubrane zgodnie ze znaną mu, ówczesna dworską modą. Co ciekawe, kompozycja i mnogość różnych postaci, nieobecnych w biblijnym przekazie (mężczyzna dłubiący w zębach nożem, karzeł, czarnoskórzy służący, niemieccy żołnierze i luteranie) powodują, że uwaga biesiadników zostaje zupełnie odciągnięta od postaci Chrystusa i tajemnicy Ostatniej Wieczerzy. Takie przedstawienie wywołało oburzenie przedstawicieli Kościoła i wezwano artystę przed sąd inkwizycyjny. Veronese, który nie zgodził się przemalować swojego dzieła, ostatecznie zmienił jego tytuł na Uczta w domu Lewiego.

Humorystyczne zaloty

Malarstwo rodzajowe to często również okazja do tego, byśmy mogli poczuć się "zaproszeni" do czyjejś alkowy. I tak właśnie Humorystyczne zaloty wciągają nas w świat okazywania sobie amorów oraz delikatnych, czułych żartów z niewielkim pazurem. Bo jak inaczej rozumieć postać uśmiechniętego mężczyzny, który subtelnym ruchem spiera plamę po winie z sukienki swojej ukochanej?

Zwłaszcza że autor obrazu, choć nie zdradza nam swojego nazwiska, to jednak podpisuje się niezwykle przyjacielskim i zachęcającym do skracania dystansu pseudonimem Frank.