Grafika Akwaforta z Akwatintą „Ukochane Dziecko” | Irene Müller 1979 r. Nr 16/55

Głęboka Symbolika i Realizm Fantastyczny

Praca ukazująca matkę odwróconą tyłem w nakrapianej długiej sukni oraz spoglądające w stronę widza dziecko o ciemnych, nieruchomych oczach emanuje niezwykłym spokojem, a zarazem tajemniczością. Artystka z wielką wirtuozerią połączyła precyzyjny rysunek kreski (akwaforta) z miękkim, ziarnistym plamkowaniem tonalnym uzyskanym dzięki akwatincie. Zmiany odcieni szarości i czerni budują intymną atmosferę domu, będącą trafną ilustracją twórczości Müller, która słynęła ze stwarzania wizerunków postaci cichych i wycofanych do własnego świata.

O Autorce: Irene Müller (1941–2024)

Irene Müller była wszechstronną artystką urodzoną w Gütersloh (Nadrenia Północna-Westfalia). Odbyła wszechstronne kształcenie – ukończyła studia snycersko-garncarskie oraz taneczne, po czym studiowała rzeźbę w Werkkunstschule Bielefeld, malarstwo na Hochschule für Bildende Künste w Hamburgu oraz taniec nowoczesny w Berlinie u legendarnej Mary Wigman. Od lat 60. tworzyła jako wolna artystka, projektując m.in. scenografie i kostiumy do berlińskich teatrów i rewii. Najbardziej rozpoznawalny cykl jej grafik powstał na przełomie lat 70. i 80. XX wieku. Jej dzieła wystawiano m.in. na Targach Sztuki w Kolonii, Biennale we Florencji oraz w Holandii, Szwajcarii i USA.

Wartość Kolekcjonerska i Oprawa

Dzieło z limitowanej edycji zaledwie 55 egzemplarzy (prezentowana grafika nosi nr 16/55) stanowi cenny walor kolekcjonerski. Kompozycja w świetle passe-partout oprawiona jest w prostą, elegancką czarną ramę z zabezpieczającą szybą, co czyni ją gotową do bezpośredniej ekspozycji w gabinecie, salonie czy prywatnej galerii sztuki graficznej.

TABELA PARAMETRÓW

Stan zachowania

Grafika w stanie bardzo dobrym. Papier i malatura graficzna bez zagięć i uszkodzeń mechanicznych, ze szlachetną, delikatną patyną. Oprawa (rama, szyba, passe-partout) spójna, zadbana i czysta, zapewniająca bezpieczne przechowywanie dzieła.

FAQ:

Czym różni się technika akwaforty od akwatinty?

Akwaforta pozwala na uzyskanie precyzyjnych, ostrych kresek i konturów za pomocą trawienia metalowej płyty kwasem, natomiast akwatinta służy do uzyskania płaszczyzn o zróżnicowanym natężeniu walorowym i czerni (efektu przypominającego plamę akwarelową lub tusz).

Kim była autorka grafiki Irene Müller?

To wybitna niemiecka malarka, rzeźbiarka i graficzka z Gütersloh, studiująca w Hamburgu i Berlinie. Zasłynęła wyjątkowym cyklem prac z zakresu realizmu fantastycznego oraz wieloma międzynarodowymi wystawami.

Jak bezpiecznie eksponować grafikę w technice akwaforty?

Prace na papierze pod szybą należy powiesić w miejscu nienarażonym na bezpośrednie, intensywne promieniowanie słoneczne oraz dużą wilgotność powietrza, co chroni papier przed żółknięciem i pofalowaniem.